ACTIVITAT CREATIVA

L'objectiu d'aquesta activitat és el de crear una imatge creativa personal a partir dels criteris que cadascú consideri necessaris. El resultat ha de ser una creació icònica sigui quina en sigui la seva naturalesa: una fotografia, una imatge digital, un quadre, etc...

El meu resultat és el següent: 

JUSTIFICACIÓ DE L’ACTIVITAT REALITZADA

Des del primer moment que se’ns va plantejar la activitat vaig tenir clar que la meva opció seria la de realitzar alguna obra a mà. No tant una obra digital com la majoria de les que estem acostumats a confeccionar actualment i més tenint en compte la nostra carrera, amb el domini de programes com el Photoshop o l’Illustrator. Així doncs, el meu objectiu era el de crear una obra artesanal encara que no tenia clar ni la tècnica ni el dibuix. El fet que durant més de 6 anys anés a classes de dibuix i pintura també em va fer decantar cap a aquesta opció ja que per falta de temps no ho puc posar massa en pràctica però aquesta oportunitat era la idònia per a tornar a pintar.

Finalment m’he decantat per a una obra artística, sense cap altra fi. No busca representar res més que una imatge realista, que allò que es veu. No té cap finalitat publicitària ni és fruit de cap altra causa. El meu objectiu és doncs el de crear una imatge atractiva visualment a partir de la combinació de dues tècniques. És per tant una imatge realista, que mostra un element natural, real, no és abstracta en cap sentit i no busca cap interpretació de la que ja es percep a simple vista.

La inspiració va aparèixer un moment de zapping a la televisió quan passaven un documental sobre animals. A partir d’aquí vaig decidir que el més exòtic, el més explosiu per a representar a una obra podria ser el rei de la selva, característic per a la seva llarga mata de cabell al cap. A partir d’aquí la qüestió i el gran dilema era el d’escollir la millor manera per representar-lo i treure-li el màxim partit.  

ANÀLISI

Ens trobem davant d’una imatge artística i realista com ja hem argumentat. La tècnica emprada per a la obra es vasa en una combinació de pintures acríliques i ceres de colors. La base és una capa de pintura negra i sobre d’ella hi ha una altra capa de colors càlids, marronosos, taronges, grocs, etc.. tot està realitzat a partir de pinzellades de tamany gruixut. En un principi, aquestes no esdevenen res més que grans taques de colors. Un cop la base de color és uniforme i seca comença la tasca de donar forma a la obra. Mitjançant la cera negra es limiten les parts i es configura la cara de l’animal amb tots els detalls que això implica.

La imatge doncs mostra una figura en primer pla, concretament la cara d’un lleó. L’angle de visió és normal, alineat a l’ull de la figura humana. Pel què fa a la llum també apareix frontalment, il·lumina la figura felina de forma uniforme i en podem veure la seva manifestació més evident a la part més central del rostre i dins del globus ocular dels ulls de l’animal. Aquests tres elements, atorguen a la imatge una expressivitat notable. Les faccions i l’expressivitat de l’animal ens remeten a un estat de tranquil·litat, som si caminés tranquil·lament amb la mirada fixa cap a un destí. No hi podem apreciar ni agressivitat ni cap altra estat més nerviós.

Si ens fixem en les gammes cromàtiques que predominen a la imatge podem dir que hi trobem molts colors considerats càlids (marró, taronja groc, ocre..) encara que tots ells són molt clars i barrejats amb el blanc, fet que els atorga un efecte pastel que els treu intensitat i els converteix en una imatge més freda. El color blanc predomina força al llarg de tot el treball, però alhora contrasta amb el negre de fons que dóna la sensació de profunditat i que segueix el cos de l’animal. D’altra banda el negre també pren molta importància pel fet que la seva línia delimita la figura i dóna textura a la imatge ja que crea la sensació que segueix la direcció del pèl de l’animal. També crea una sensació de volum i profunditat ja que deixa en suspens el que segueix del quadre, es dóna per suposat que la figura de l’animal continua, s’insinua.

Pel què fa a la línia com hem apuntat predomina la gruixuda, descendent, sempre de dalt cap a baix que crea la textura del pèl de l’animal i la més destacada separa seccions i ordena la figura.

La textura va molt lligada a la línia que predomina a la imatge. Aquesta, es percep a través de la línia que dóna la sensació que el pèl de l’animal té volum, fet que li proporciona més realisme a la imatge. L’associem d’aquesta manera al tacte i a la textura natural que posseeix l’animal.

Finalment i també lligat amb la línia i els colors podem parlar del detall dels bigotis. Aquests han estat realitzats a l’últim moment amb una “rasqueta”. La direcció del traç s’ha realitzat des del punt central cap a fora i d’aquesta manera, ha fet desaparèixer les capes de pintura, deixant així de color blanc les línies que hem traçat. D’aquesta manera es crea doncs aquesta sensació tant de textura com visual dels bigotis de l`animal.